Junk
Art
(Arte encontrado)
El término arte encontrado –comúnmente objeto
encontrado (en inglés, found art o ready-made)
o confeccionado– describe el arte realizado
mediante el uso de objetos que normalmente no se consideran artísticos, a
menudo porque tienen una función no artística, sin ocultar su origen, pero a
menudo modificados. Marcel Duchamp fue uno de los pioneros de su establecimiento a
inicios del siglo XX.
La
idea de dignificar objetos cotidianos de esta manera era originalmente un
desafío chocante para la distinción hasta entonces aceptada entre lo que se
consideraba arte en oposición a lo que no era arte.
El
arte encontrado, sin embargo, tiene que tener creación artística, al menos una
idea sobre ello. Muchas veces hay una modificación del objeto, aunque no hasta
el extremo de hacerlo irreconocible. La modificación puede llevar a que se lo
designe como objeto encontrado «modificado», «interpretado» o «adaptado».
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| Rueda de bicicleta, 1913 |
Marcel Duchamp acuñó el término readymade en 1915 para describir su arte encontrado. Su primer readymade, fue titulado Rueda de bicicleta. El uso moderno de objetos encontrados suscitó la hostilidad desde el principio, obteniendo el rechazo de quienes no consideraban a sus obras arte.
Pero, el uso de objetos encontrados fue una técnica asumida de forma inmediata por el movimiento dadaísta, y para cuando se celebró la Exposición Surrealista de Objetos de 1936 se había desarrollado toda una sub clasificación entre objetos encontrados (found objects), preparados (ready-made), perturbados (perturbed).
En esta oportunidad deseo presentarles la obra de la artista plástica Jane Perkins (británica) que empleando el Jurk Art ha logrado reproducir grandes obras, dándoles textura, color y demostrando una gran creatividad. Desde 2008, esta talentosa artista ha estado realizando retratos icónicos obteniendo su inspiración a partir de los materiales que encuentra. Utiliza casi cualquier objeto reciclado, la mayoría de las veces de plástico: desde juguetes, botones, cuentas de bisutería, entre otras piezas.
“Trabajo con materiales que la gente deshecha, me inspiro en los objetos encontrados y con ellos trabajo en algo nuevo. Me encanta el arte con un elemento de diversión y lo inesperado” afirma Jane.
Perkins afirma que no añade color a sus obras, éstas surgen de forma espontánea. Durante semanas posiciona con paciencia los fragmentos de diferentes tamaños y espacios de la forma correcta hasta encontrar la pieza exacta que le permite combinar colectivamente en un solo collage gigante, replicando el retrato de su tema elegido.
En 2010 empezó con la reinterpretación de obras famosas con este mismo método, confeccionando la serie “Plastic Classics”. Ha logrado recrear obras como La Joven de la Perla de Johannes Vermeer, la Mona Lisa de Leonardo Da Vinci, Los girasoles de Vincent van Gogh o retratos de la talla de Albert Einstein, la Reina Isabel II de Inglaterra.
Jane se graduó en diseño textil en el Somerset College of Arts and
Technology en 2006. Durante
el curso se interesó particularmente en los proyectos de reciclaje y fue su
foco de atención durante el último año, dedicando su tesis al arte y
diseño con materiales reciclados.
“Mi arte intenta ser divertido y
fuera de lo común. Pero tengo un punto de vista serio en el tema del reciclaje
y el ambiente. Nos estamos ahogando en tantos desechos, es importante
aprovecharlos”.
En el pasado 2017 expuso las obras Pride (León) y Buddy
(Tigre) en Finders Keepers, -obras de
arte inspiradas en materiales reciclados y técnicas de técnicas mixtas-, Will’s
Art Warehouse, Londres.
Sus proyectos artísticos
han ido variando a lo largo de estos 10 años. Su trabajo ha tomado tal
dimensión, que si lo deseas, puedes solicitarle la recreación de un retrato
familiar o de tu ídolo, como el caso de un cliente que encargó un retrato de
Adele.
Ojalá esta
recopilación de la obra de Jane Perkins genere en ustedes las mismas ganas
locas, que despertó en mí, de buscar objetos por toda la casa para experimentar
y dar espacio a nuestra creatividad. Para el arte... parece no haber excusas.
"Todo artista necesita encontrar el
material adecuado a través del cual pueda expresarse".
David Mach, escultor.
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